Analisando Discografias - James LaBrie

                  

Elements Of Persuasion – James LaBrie

NOTA: 8/10

Naquele mesmo ano de 2005, James LaBrie lançou seu 1º álbum solo, o Elements of Persuasion. Após o Train of Thought com o Dream Theater, o cantor decidiu apresentar um trabalho com uma identidade musical mais pesada, moderna e direcionada ao Metal contemporâneo. A formação contou com o guitarrista Marco Sfogli, o baixista Bryan Beller, o tecladista Matt Guillory e o baterista Mike Mangini, músicos que contribuíram para construir uma sonoridade bastante técnica e pesada. A produção, feita em conjunto com o próprio Guillory, deixou um som encorpado, mas seguindo bastante a linha do Metal Alternativo, com o Prog Metal bem presente. As guitarras apresentam riffs densos, acompanhados por baterias marcantes, linhas de baixo bem definidas e uma utilização significativa de teclados. Os vocais do LaBrie também são bastante expressivos. O repertório é muito bom, e as canções são bem vibrantes. No fim, é um álbum bacana e que cumpre sua proposta. 

Melhores Faixas: Freaks, Pretender 

Vale a Pena Ouvir: Alone, Lost, In Too Deep, Slightly Out Of Reach

Static Impulse – James LaBrie

NOTA: 8,5/10

No ano de 2010, foi lançado o 2º álbum solo de James LaBrie, o ousado Static Impulse. Após o Elements of Persuasion, o cantor demonstrou interesse em aprofundar essa identidade musical independente, se distanciando um pouco mais da abordagem tradicional do Metal Progressivo. A formação contou com Marco Sfogli (guitarras), Matt Guillory (teclados), Ray Riendeau (baixo) e Peter Wildoer (bateria e vocais). A produção, feita por Guillory e LaBrie, seguiu uma abordagem bem mais pesada, mas muito detalhada, equilibrando Prog Metal com Death Metal Melódico. As guitarras possuem distorções densas, padrões sincopados e mudanças de andamento. As baterias são intensas, o baixo é encorpado e os elementos eletrônicos e os teclados aprofundam os arranjos. Os vocais são bem alternados, combinando as partes limpas do LaBrie com os vocais gritados do Wildoer. O repertório é ótimo, e as canções são bem profundas. No final, é um disco muito legal e intenso. 

Melhores Faixas: Jekyll Or Hyde, I Tried, Euphoric, This Is War 

Vale a Pena Ouvir: Mislead, Who You Think I Am, Coming Home

                                                                                    Então é só e flw!!!     

Analisando Discografias - John Petrucci

                  

Suspended Animation – John Petrucci

NOTA: 8,3/10

No ano de 2005, John Petrucci decidiu se arriscar em sua carreira solo com o álbum Suspended Animation. Após o lançamento do Train of Thought com o Dream Theater, o projeto também surgiu em um período no qual os integrantes estavam envolvidos em diferentes atividades paralelas, criando oportunidades para desenvolver projetos individuais. No caso de Petrucci, a proposta era apresentar um álbum inteiramente instrumental, colocando a guitarra como principal elemento de comunicação musical. A produção, feita obviamente pelo próprio guitarrista, deixou um som pesado e definido, além de seguir uma linha de Metal Progressivo com pitadas de Hard Rock e Jazz Fusion. Suas guitarras alternam entre riffs agressivos e timbres intermediários para desenvolver solos e frases instrumentais. O restante da instrumentação é bem integrado e acompanha as mudanças de andamento. O repertório é ótimo, e as canções são bem elaboradas. No fim, é um disco bacana e que funcionou. 

Melhores Faixas: Damage Control, Glasgow Kiss 

Vale a Pena Ouvir: Lost Without You, Animate-Inanimate, Jaws Of Life

Terminal Velocity – John Petrucci

NOTA: 8/10

Em 2020, John Petrucci lançou seu 2º álbum, intitulado Terminal Velocity, que foi um pouco mais técnico. Após o Suspended Animation, esse trabalho surgiu com a proposta de explorar novamente o virtuosismo da guitarra, mas com uma abordagem que equilibra melhor a agressividade, a melodia e a dinâmica das composições. O disco também representa uma oportunidade para Petrucci trabalhar novamente com Mike Portnoy, antigo companheiro de Dream Theater, que retorna à bateria depois de um longo período sem gravar com o guitarrista. A produção seguiu uma abordagem mais ampla e moderna, mantendo a temática padrão do Metal Progressivo. As guitarras possuem uma variedade de timbres, alternando entre distorções pesadas, sonoridades mais limpas e texturas intermediárias que ajudam a construir diferentes atmosferas. A cozinha rítmica também é muito variada. O repertório é muito bom, e as canções são mais melódicas. Enfim, é mais um trabalho muito consistente. 

Melhores Faixas: Temple Of Circadia, The Oddfather 

Vale a Pena Ouvir: Out Of The Blue, Happy Song, The Way Things Fall

Analisando Discografias - Dream Theater: Parte 2

                 

The Astonishing – Dream Theater

NOTA: 1/10

No ano de 2016, o Dream Theater lançou um álbum novo, o The Astonishing, que trouxe algo diferente. Após o álbum anterior, este projeto foi concebido como uma ópera rock dividida em dois atos, com uma história contínua, em que o personagem principal se chama Gabriel. A história se passa no ano de 2285, em um mundo dominado por uma sociedade autoritária chamada Great Northern Empire of the Americas. Nesse cenário, a tecnologia avançou consideravelmente, mas a criatividade e a expressão artística foram praticamente eliminadas. A produção seguiu um som detalhado e encorpado, que transita tanto pelo Metal quanto pelo Rock Progressivo. As guitarras estão mais alternadas, a cozinha rítmica é dividida, e os teclados e arranjos orquestrais tentam conferir grandiosidade, mas isso não funciona, pois tudo parece extremamente fragmentado. O repertório é terrível, e as canções têm uma narrativa que não encanta. Enfim, é um álbum horrível e o pior deles. 

Melhores Faixas: (..................) 

Piores Faixas: Lord Nafaryus, The Gift Of Music, Brother, Begin Again, Hymn Of A Thousand Voices, The X Aspect, Can You Hear Me?

Distance Over Time – Dream Theater

NOTA: 1/10

Passaram-se então mais três anos, e foi lançado mais um álbum, o Distance Over Time. Após o The Astonishing, o Dream Theater procurou desenvolver um álbum mais direto, compacto e concentrado na força das composições. A intenção era trabalhar coletivamente na construção das músicas, buscando uma sonoridade que valorizasse a interação entre os instrumentos e a espontaneidade das performances. A produção seguiu um som mais espontâneo. As guitarras do Petrucci apresentam riffs com bastante peso, utilizando distorções encorpadas, afinações graves e padrões rítmicos sincopados. O baixo do Myung tem mais presença, a bateria do Mangini apresenta mais precisão e os teclados do Rudess cumprem seu papel. Mas tudo continua extremamente reciclado e sem imersão, com os vocais de LaBrie não empolgando. O repertório é terrível, e as canções são extremamente genéricas. No fim, é um álbum chato e esquecível. 

Melhores Faixas: (...............) 

Piores Faixas: S2N, Paralyzed, Pale Blue Dot, Room 137

A View From The Top Of The World – Dream Theater

NOTA: 1/10

Indo para 2021, a banda lançou seu 15º álbum, intitulado A View From The Top of the World. Após o Distance Over Time, eles haviam firmado um acordo com a Inside Out e, para esse projeto, decidiram voltar a explorar composições extensas, passagens instrumentais elaboradas e mudanças de andamento mais frequentes. Assim, juntaram tudo o que caracterizou o Dream Theater: o peso do Metal Progressivo, a sofisticação instrumental, as melodias acessíveis e as longas construções que marcaram boa parte de sua discografia. A produção seguiu um som muito mais cinematográfico. As guitarras possuem riffs graves, distorções bem definidas e solos que alternam velocidade e construção melódica. A cozinha rítmica está mais variada, o uso dos teclados está mais discreto e os vocais do James estão mais teatrais, mas, como sempre, apresentam os mesmos clichês de sempre. O repertório é horrível, e as canções são entediantes. Enfim, é um trabalho terrível e sem graça. 

Melhores Faixas: (..........) 

Piores Faixas: Transcending Time, Sleeping Giant, A View From The Top Of The World, The Alien

Parasomnia – Dream Theater

NOTA: 1/10

Então chegamos a 2025, quando foi lançado o mais recente álbum do Dream Theater, o Parasomnia. Após A View from the Top of the World, a banda anunciou oficialmente o retorno de Mike Portnoy, que havia deixado o grupo em 2010, e, com isso, Mike Mangini acabou sendo demitido. Esse novo trabalho apresenta um conceito que aborda diferentes fenômenos relacionados ao sono, aos distúrbios do sono, aos pesadelos e às experiências perturbadoras que podem acontecer entre os estados de consciência e inconsciência. A produção, feita como sempre pelo próprio John Petrucci, deixou aquele som pesado e encorpado, só que agora juntando o Metal Progressivo com elementos sinfônicos. As guitarras apresentam riffs graves e uma variedade de articulações rítmicas. O baixo está mais presente e a bateria voltou a ser agressiva, mas tudo continua a mesma coisa de sempre. O repertório é muito ruim, e as canções são bem entediantes. No fim, é outro trabalho bastante sem graça. 

Melhores Faixas: (........UFA........) 

Piores Faixas: Midnight Messiah, Are We Dreaming?, In The Arms Of Morpheus, The Shadow Man Incident

  

Analisando Discografias - Dream Theater: Parte 1

                 

When Dream And Day Unite – Dream Theater

NOTA: 1/10

No ano de 1989, o Dream Theater lançava seu álbum de estreia, o When Dream and Day Unite. Formado em 1985 por estudantes do Berklee College of Music, em Boston, Massachusetts, John Myung (baixo), Mike Portnoy (bateria) e John Petrucci (guitarra) começaram a banda sob o nome Majesty, que, posteriormente, integrou Kevin Moore (teclados). Depois de gravar algumas demos, eles encontraram um vocalista, Carlos Dominici, e também mudaram o nome da banda para aquele que conhecemos hoje, assinando com a Mechanic Records. A produção, realizada em conjunto com Terry Date, deixou um som limpo, com os elementos do Metal progressivo bastante presentes. As guitarras possuem aqueles riffs pesados e solos elaborados, a cozinha rítmica apresenta um pouco de variação e os teclados acrescentam profundidade. O problema é que tudo soa muito datado. O repertório é péssimo, e as canções são muito sem graça. Enfim, é um álbum terrível e que não foi um começo dos sonhos. 

Melhores Faixas: (...................) 

Piores Faixas: Light Fuse And Get Away, Only A Matter Of Time, The Ytse Jam, Status Seeker

Images And Words – Dream Theater

NOTA: 1,3/10

Três anos se passaram até o Dream Theater lançar seu aclamado segundo álbum, o Images and Words. Após o When Dream and Day Unite, a banda passou por mudanças importantes em sua formação, principalmente com a saída do vocalista Charlie Dominici. Com a entrada de James LaBrie, a banda também assinou com a gravadora ATCO, e esse novo projeto serviu como uma oportunidade de apresentar uma versão mais madura e refinada de seu som. A produção de David Prater trouxe um som definido e encorpado. As guitarras apresentam uma combinação muito interessante entre peso, precisão e melodias. O baixo possui linhas mais articuladas, a bateria é muito firme e os teclados ajudam a preencher os espaços. Já os vocais do LaBrie são muito expressivos. Mas o problema é que parece não haver uma transição entre as composições. O repertório é ruinzinho, tendo canções que são bem chatinhas. Enfim, é um álbum fraco e muito superestimado. 

Melhores Faixas: (..........) 

Piores Faixas: Surrounded, Under A Glass Moon, Wait For Sleep

Awake – Dream Theater

NOTA: 1,2/10

Passaram-se dois anos até a banda lançar mais um álbum, o ambicioso Awake. Após o Images and Words, eles haviam conquistado uma posição importante dentro do metal progressivo, principalmente pela combinação entre virtuosismo instrumental, melodias acessíveis e composições elaboradas. Aqui, eles decidiram buscar uma sonoridade mais pesada, sombria e introspectiva, desenvolvendo um álbum com uma identidade bastante particular. A produção, feita por John Purdell e Duane Baron, deixou um som mais denso e agressivo. As guitarras do John Petrucci possuem timbres encorpados, agressivos e carregados de distorção, permitindo que os riffs tenham uma presença muito maior. A cozinha rítmica ficou mais consistente, assim como os teclados, e os vocais do James estão mais dramáticos, mas tudo soa extremamente pretensioso. O repertório é muito ruim, e as canções são simplesmente entediantes. Enfim, é outro álbum fraco e cansativo. 

Melhores Faixas: (...........) 

Piores Faixas: Innocence Faded, Space-Dye Vest, Scarred

Falling Into Infinity – Dream Theater

NOTA: 1/10

Mais dois anos se passaram até o Dream Theater lançar mais um álbum, o Falling Into Infinity. Após o Awake, Kevin Moore acabou saindo da banda e, em seu lugar, entrou Derek Sherinian. Para esse trabalho, eles quiseram seguir uma abordagem mais melódica, acessível e tradicionalmente voltada ao rock. Isso não significa que o grupo tenha abandonado suas características técnicas, mas existe uma preocupação muito maior com refrões, estruturas convencionais e canções que possam funcionar individualmente. A produção, feita por Kevin Shirley, deixou um som mais orgânico e complexo. As guitarras recebem uma abordagem mais direcionada aos riffs tradicionais de heavy metal, embora continuem apresentando momentos de virtuosismo. A cozinha rítmica ficou mais variada, e os teclados estão mais atmosféricos, mas tudo continua extremamente sem graça. O repertório é horrível, e as canções são muito medíocres. No geral, é um álbum tenebroso e sem imersão. 

Melhores Faixas: (..............) 

Piores Faixas: Trial Of Tears, Anna Lee, New Millenium, Lines In The Sand, You Not Me

Metropolis Pt. 2: Scenes From A Memory – Dream Theater

NOTA: 1,5/10

No final da década de 1990, o Dream Theater lançava seu idolatrado álbum, o Metropolis Pt. 2: Scenes From A Memory. Após o Falling Into Infinity, a banda tinha acabado de assinar com a Elektra Records, além de ter passado por uma troca de tecladista, com a entrada do Jordan Rudess. Esse álbum serve como uma continuação de ‘‘Metropolis—Part I: "The Miracle and the Sleeper", presente em Images and Words, que se tornou o ponto de partida para um projeto muito maior. A produção, feita inteiramente pela própria banda, seguiu um som elaborado, contando com guitarras que possuem riffs pesados e com muita definição. O baixo apresenta linhas melódicas, a bateria ficou mais precisa, os teclados são bem atmosféricos e os vocais do James são mais variados, mas tudo é extremamente arrastado. O repertório é fraquíssimo e, mesmo com uma história em torno do personagem Nicholas, não consegue envolver o ouvinte. No fim, é um álbum fraquíssimo e bastante superestimado. 

Melhores Faixas: (..............) 

Piores Faixas: Scene Five: Through Her Eyes, Scene Two, Scene Eight: The Spirit Carries On, Scene One: Regression

Six Degrees Of Inner Turbulence – Dream Theater

NOTA: 1/10

No ano de 2002, o Dream Theater lançava mais um disco, o Six Degrees of Inner Turbulence. Após o Metropolis Pt. 2: Scenes From A Memory, o grupo decidiu ampliar ainda mais suas possibilidades musicais, desenvolvendo um trabalho duplo que combina diferentes abordagens dentro do metal progressivo. O resultado é um álbum que apresenta tanto composições relativamente independentes quanto uma extensa suíte conceitual que ocupa todo o segundo disco. A produção seguiu uma temática mais complexa e com elementos sinfônicos. As guitarras do John Petrucci apresentam uma combinação entre agressividade, precisão e sofisticação técnica. A cozinha rítmica possui mais variação, os teclados estão mais profundos e os vocais de James estão mais melódicos, mas, de novo, tudo é muito arrastado e acaba ficando bastante entediante. O repertório é horrível, e as canções são muito cansativas. No fim, é mais um trabalho extremamente pretensioso. 

Melhores Faixas (....zzzz.....) 

Piores Faixas: Misunderstood, Disappear, Blind Faith, Six Degrees Of Inner Turbulence (42 MINUTOS)

Train Of Thought – Dream Theater

NOTA: 1/10

Mais um ano se passou até a banda lançar seu 7º álbum, o sombrio Train of Thought. Após o Six Degrees of Inner Turbulence, o Dream Theater decidiu direcionar suas composições para uma abordagem consideravelmente mais pesada, agressiva e direta. Embora o metal progressivo e as estruturas complexas continuassem presentes, o álbum apresenta uma influência muito mais acentuada do metal contemporâneo. A produção seguiu aquela abordagem tradicional do gênero, mas mantendo uma certa clareza. As guitarras do John Petrucci utilizam timbres bastante distorcidos, com graves acentuados e uma presença muito forte, além de solos técnicos. A cozinha rítmica ficou bem mais movimentada, e os teclados continuam preenchendo os espaços. Com isso, temos mais um trabalho arrastado e que carece de dinâmica. O repertório é muito ruim, e as canções são excessivamente arrastadas. Enfim, mais um álbum chato e medíocre da banda. 

Melhores Faixas: (...........) 

Piores Faixas: Vacant, As I Am, This Dying Soul, In The Name Of God

Octavarium – Dream Theater

NOTA: 1/10

Dois anos depois, o Dream Theater lançava mais um álbum, o Octavarium, que seguia por um caminho mais cinematográfico. Após o Train of Thought, a banda acabou assinando com a Atlantic Records e, para esse projeto, decidiu explorar uma sonoridade mais diversificada, melódica e atmosférica. Embora a complexidade instrumental continuasse presente, aqui existe uma preocupação maior com a construção de melodias, a utilização de diferentes texturas e a incorporação de elementos do Rock progressivo clássico. A produção seguiu um caminho mais amplo e atmosférico, dentro das convenções do Metal progressivo. As guitarras alternam entre riffs pesados, timbres limpos, passagens acústicas e solos melódicos. A cozinha rítmica ficou mais variada, e os teclados acrescentam grandiosidade, mas, de novo, tudo é muito repetitivo e carece de momentos mais dinâmicos. O repertório é péssimo, e as canções são extremamente tediosas. Enfim, é um álbum terrível e sem coesão. 

Melhores Faixas: (............) 

Piores Faixas: I Walk Beside You, These Walks, The Roots Of All Evil, The Answer Lies Within

Systematic Chaos – Dream Theater

NOTA: 1/10

Mais um intervalo de dois anos se passou, e a banda lançou mais um álbum, o Systematic Chaos. Após o Octavarium, o Dream Theater acabou saindo da Atlantic Records e assinando com a Roadrunner. Para esse trabalho, quiseram apresentar músicas relativamente diretas, mas também incluíram duas composições bastante extensas, que demonstram que eles continuavam a explorar estruturas progressivas de grande duração. A produção seguiu um caminho de sonoridade mais pesada e encorpada. As guitarras do John Petrucci alternam entre padrões rápidos, sequências sincopadas e construções rítmicas bastante pesadas. O baixo do Myung possui linhas técnicas, a bateria do Mike Portnoy apresenta mais precisão e os teclados do Rudess preenchem os espaços. Mas, no geral, tudo parece sem força e carece de qualquer tipo de variação. O repertório é horrível, e as canções são fraquíssimas, beirando o tédio. No final, é um álbum insuportável, que peca pelos mesmos erros. 

Melhores Faixas: (..............) 

Piores Faixas: In The Presence Of Enemies - Part II, Repentance, Prophets Of War, Forsaken

Black Clouds & Silver Linings – Dream Theater

NOTA: 1/10

Chegando ao fim dos anos 2000, a banda voltou com seu 10º álbum, o Black Clouds & Silver Linings. Após o Systematic Chaos, o Dream Theater decidiu desenvolver um álbum que preservasse o peso das composições anteriores, mas também recuperasse elementos mais melódicos, atmosféricos e emocionais. Com isso, procurou explorar contrastes entre momentos intensos e passagens mais delicadas. A produção seguiu uma abordagem um pouco mais detalhada. As guitarras possuem bastante presença, com riffs agressivos e diferentes texturas; o baixo acompanha as mudanças harmônicas e rítmicas, acrescentando profundidade aos arranjos; a bateria apresenta uma sonoridade agressiva; e os teclados ocupam um espaço importante na construção das atmosferas. Mas tudo continua extremamente repetitivo e carece de variação. O repertório é chatíssimo, e as canções são bastante esquecíveis. No final, é um álbum péssimo e que não tem nada demais. 

Melhores Faixas: (...............) 

Piores Faixas: The Count Of Tuscany, A Nightmare To Remember, Wither

A Dramatic Turn Of Events – Dream Theater

NOTA: 1/10

Indo para 2011, o Dream Theater retornou com mais um trabalho, A Dramatic Turn of Events. Após o Black Clouds & Silver Linings, o baterista Mike Portnoy resolveu sair da banda e, em seu lugar, entrou Mike Mangini. Para esse novo trabalho, eles precisavam estabelecer uma nova direção sem abandonar completamente as características que a transformaram em uma das principais referências do metal progressivo. A produção foi feita praticamente apenas pelo próprio John Petrucci, que deixou aquele som pesado característico, com toques modernos. Suas guitarras apresentam uma sonoridade encorpada, com riffs pesados e solos que alternam velocidade, precisão e melodias mais emotivas. O baixo ficou mais melódico, a bateria está mais precisa e os teclados, mais expressivos, mas tudo continua extremamente monótono e não consegue empolgar. O repertório é horroroso, e as canções são muito chatas. No geral, é outro álbum péssimo e sem expressão. 

Melhores Faixas: (...........) 

Piores Faixas: Bridges In The Sky, Beneath The Surface, On The Backs Of Angels, Far From Heaven

Dream Theater – Dream Theater

NOTA: 1/10

Se passaram dois anos até a banda lançar seu 12º álbum, autointitulado, que trazia muito de sua essência. Após o A Dramatic Turn of Events, eles procuraram desenvolver uma identidade musical mais própria, sem depender tanto da necessidade de recuperar características específicas dos trabalhos antigos. O título transmite a intenção de apresentar o grupo em sua configuração atual, quase como uma reafirmação de sua identidade. A produção seguiu aquele som detalhado, sem tirar o peso. As guitarras do Petrucci alternam entre distorções encorpadas, riffs sincopados e passagens que alternam entre peso e melodia. Os teclados possuem uma variedade de timbres, a cozinha rítmica ficou mais calculada e os vocais do James estão mais dramáticos, mas tudo parece muito simplista, dando até a impressão de que extinguiram a profundidade. O repertório é horrível, e as canções são muito genéricas. Em suma, é um álbum terrível, e ainda viria mais. 

Melhores Faixas: (................) 

Piores Faixas: Along For The Ride, Enigma Machine, Illumination Theory, Behind The Veil

                                                                                    É isso, então flw!!!