Review: Dream Chaser do Willie Nelson

                     

Dream Chaser – Willie Nelson

NOTA: 8/10

E mais uma vez, o Willie Nelson retornou lançando um novo disco intitulado Dream Chaser. Após o Oh What a Beautiful World, este novo trabalho funciona como uma obra sobre permanência. Em vez de soar como alguém encerrando uma trajetória, Willie parece interessado em continuar observando o mundo, registrando emoções e transformando experiências em canções simples, mas profundamente humanas. Produção feita como sempre por Buddy Cannon, valoriza a voz envelhecida de Nelson. Em vez de esconder suas limitações atuais, Cannon as transforma em parte essencial da experiência. As melodias são simples e diretas fazendo um Country bem tradicional, permitindo que as letras ocupem o centro da narrativa. Dando sempre uma preferencia aos arranjos enxutos que tem uma predominância do violão e pedal steel. O repertório é muito bom, e as canções são bem melódicas e sentimentais. No fim, é outro ótimo trabalho do velho Willie. 

Melhores Faixas: I Can't Read Your Mind, Love Overdue 

Vale a Pena Ouvir: Wonder What I'm Gonna Do, Fly Away, We'd Make A Good Movie

                                                                                        É isso, então flw!!!         

Analisando Discografias - Breakwater

                  

Breakwater – Breakwater

NOTA: 7,8/10

Em 1978, o Breakwater lançava seu álbum de estreia autointitulado, no auge do Funk americano. Formado em 1971, na cidade da Filadélfia, e composto por Gene Robinson, James Gee Jones, Lincoln 'Zay' Gilmore, Steve Green, Vince 'Garnel' Dutton, Greg Scott, John 'Dutch' Braddock e Kae Williams Jr., o grupo misturava harmonias vocais suaves e grooves complexos, o que despertou o interesse da Arista Records. A produção, feita por Rick Chertoff, trouxe uma sonoridade extremamente limpa e detalhada. Os baixos possuem peso sem sufocar as demais frequências, as guitarras alternam entre riffs funkeados e texturas suaves, enquanto os teclados funcionam tanto como elemento rítmico quanto atmosférico. Os vocais vão de um lado mais animado a momentos mais suaves, dialogando com o Funk e a Soul music. O repertório é legal, tem boas canções e algumas que soam deslocadas. Enfim, é um ótimo disco de estreia e serviu mais como uma apresentação. 

Melhores Faixas: No Limit, Work It Out, Free Yourself 

Piores Faixas: That's Not What We Came Here For, Do It Till The Fluid Gets Hot

Splashdown – Breakwater

NOTA: 8,2/10

Então, dois anos depois, o Breakwater lança seu 2º e último álbum, o Splashdown. Após o álbum de estreia, o grupo entrou nos anos 80 em um período em que praticamente todo mundo estava sendo pressionado a se adequar a uma mudança sonora para se modernizar e acompanhar as tendências. Só que eles já estavam relativamente bem adaptados; foi só necessário encaixar os sintetizadores e as texturas eletrônicas em seu som. A produção foi quase a mesma, mas continua muito bem detalhada. Os baixos seguem extremamente presentes, mas agora dialogam constantemente com sequências de sintetizadores. As baterias possuem um caráter mais preciso e mecânico em diversos momentos e, com isso, eles seguem a abordagem do Funk, mas também dialogam com Soul, Rock e Boogie. O repertório é ótimo, e as canções conseguem ser bastante divertidas. No fim, é um disco bacana, mas que foi um fracasso comercial e, após isso, eles encerraram as atividades. 

Melhores Faixas: Release The Beast, Say You Love Me Girl, Time 

Vale a Pena Ouvir: You, Love Of My Life

   

Analisando Discografias - Boards Of Canada: Parte 2

                  

Tomorrow's Harvest – Boards Of Canada

NOTA: 8,5/10

Indo para 2013, o Boards of Canada retorna com mais um disco, o Tomorrow's Harvest. Após o The Campfire Headphase, a dupla praticamente desapareceu da esfera pública. O anúncio do álbum foi feito por meio de campanhas enigmáticas, códigos escondidos e mensagens fragmentadas espalhadas pela internet e por transmissões televisivas, algo que reforçou imediatamente o clima conspiratório do projeto. A produção foi bem cinematográfica, evocando as trilhas sonoras de filmes dos anos 70 e 80. Os sintetizadores analógicos seguem degradados, mas os timbres são muito mais secos e áridos. As baterias ficaram mais mecânicas e lentas, e as batidas parecem funcionar como pulsações distantes dentro de paisagens abandonadas, dialogando muito com a música ambiente e o Prog eletrônico. O repertório é legal, tem boas canções e algumas que parecem meio soltas. Enfim, é um ótimo álbum, que é bastante sombrio, mas que tem algumas falhas. 

Melhores Faixas: Reach For The Dead, Jacquard Causeway, Nothing Is Real, Come To Dust, Cold Earth, White Cyclosa, New Seeds 

Piores Faixas: Transmisiones Ferox, Split Your Infinities

Inferno – Boards Of Canada

NOTA: 9,9/10

Foi apenas 13 anos depois que o Boards of Canada retornou com um novo disco, o Inferno. Após o Tomorrow's Harvest, o anúncio desse novo álbum veio acompanhado por uma campanha extremamente enigmática, envolvendo fitas VHS misteriosas enviadas para fãs, pôsteres espalhados por cidades ao redor do mundo e códigos escondidos em sites antigos ligados à dupla. E aqui eles decidiram aprofundar ainda mais os elementos esotéricos, religiosos e existenciais que já apareciam discretamente em obras anteriores. A produção foi bem cinematográfica e detalhada, com sintetizadores analógicos degradados carregados de melancolia, além da presença de manipulação de fita, guitarras processadas, drones densos, batidas hipnóticas e samples misteriosos, fundindo IDM, Downtempo, Hauntologia, Prog eletrônico e Synthwave. O repertório é sensacional, e as canções são bastante profundas e espirituais. No fim, é um baita disco e um dos melhores do ano. 

Melhores Faixas: Naraka, Deep Time, You Retreat In Time And Space, Blood In The Labyrinth, Prophecy At 1420 MHz, The Word Becomes Flesh, Into The Magic Land, Father And Son, Age Of Capricorn 

Vale a Pena Ouvir: Arena Americanada, All Reason Departs, Memory Death, The Process