Stardust – Willie Nelson
NOTA: 9,9/10
Em 1978, foi lançado outro álbum espetacular do Willie Nelson, intitulado Stardust. Após o To Lefty From Willie, Nelson se encontrava em uma posição rara: sucesso comercial, prestígio crítico e total liberdade criativa dentro da Columbia Records, e com isso ele preparou um dos projetos mais inesperados e, ao mesmo tempo, mais bem-sucedidos de sua carreira. Diferente de seus trabalhos anteriores, o disco é inteiramente dedicado a standards da música americana, especialmente canções associadas ao Great American Songbook. Produção conduzida por Booker T. Jones, adota uma abordagem sofisticada, mas ao mesmo tempo contida e elegante, com arranjos que incorporam elementos do Vocal Jazz e Standards. Instrumentos como piano, saxofone, guitarra suave e discretas cordas criam uma atmosfera calorosa, somados aos vocais intimistas do cantor. O repertório é magnífico, e as canções são bastante aconchegantes. Enfim, é um belo disco, que se tornou um clássico.
Melhores Faixas: Blue Skies, Georgia On My Mind, Unchained Melody, Moonlight In Vermont, Stardust
Vale a Pena Ouvir: On The Sunny Side Of The Street, All Of Me
Willie Nelson Sings Kristofferson – Willie Nelson
NOTA: 8,2/10
Melhores Faixas: For The Good Times, Sunday Mornin' Comin' Down
Vale a Pena Ouvir: Why Me, Help Me Make It Through The Night, The Pilgrim: Chapter 33
Pretty Paper – Willie Nelson
NOTA: 7/10
Então, perto do fim do ano de 1979, foi lançado o álbum natalino do cantor, o Pretty Paper. Após o Sings Kristofferson, Willie Nelson decidiu gravar um disco totalmente dedicado ao repertório natalino. No entanto, como é característico do Willie, o projeto vai além de um simples álbum temático: ele combina canções tradicionais de Natal com composições próprias, criando uma abordagem mais pessoal. Produção feita mais uma vez por Booker T. Jones, onde seguiu uma abordagem mais acessível e polida, os arranjos incorporam elementos típicos de álbuns natalinos, como cordas suaves, corais discretos, piano e uma atmosfera calorosa. No entanto, tudo é feito com moderação, evitando o excesso de grandiosidade que poderia descaracterizar o estilo do cantor. O repertório é legalzinho, e as canções são divertidas e bem interpretadas. No fim, é um disco bom e que cumpre sua proposta.
Melhores Faixas: Here Comes Santa Claus, Frosty The Snowman
Vale a Pena Ouvir: Rudolph The Red-Nosed Reindeer, Christmas Blues, Winter Wonderland
Somewhere Over The Rainbow – Willie Nelson
NOTA: 8,2/10
Melhores Faixas: I'm Gonna Sit Right Down And Write Myself A Letter, I'm Confessin' (That I Love You)
Vale a Pena Ouvir: Over The Rainbow, It Wouldn't Be The Same (Without You), Mona Lisa
Always On My Mind – Willie Nelson
NOTA: 8,4/10
Então, se passou mais um ano, e foi lançado um novo trabalho do Willie Nelson, o Always On My Mind. Após o Somewhere Over The Rainbow, naquele período a Country music tinha ido para um caminho mais Pop, e, com isso, o Nashville Sound e o Outlaw Country tinham se tornado obsoletos, e Willie quis fazer um álbum que gira em torno de temas como arrependimento, amor perdido, memória e reconciliação, elementos que dialogam diretamente com a maturidade artística e pessoal de Nelson naquele momento. Produção feita por Chips Moman, indo para uma sonoridade polida e elegante, com maior presença de arranjos elaborados, incluindo cordas, piano e uma base instrumental mais rica. Com a voz do cantor, marcada por fraseado livre, leve atraso rítmico e uma entrega emocional contida, encaixa-se muito bem. O repertório é muito legal, e as canções são bem melódicas e suaves. No geral, é um ótimo disco e que foi um grande sucesso.
Melhores Faixas: Always On My Mind, Last Thing I Needed First Thing This Morning, Permanently Lonely, Staring Each Other Down
Vale a Pena Ouvir: Let It Be Me, Do Right Woman, Do Right Man
Tougher Than Leather – Willie Nelson
NOTA: 8,7/10
Em 1983, Willie Nelson volta com mais um trabalho novo, o Tougher Than Leather. Após o Always On My Mind, que o aproximou ainda mais do mainstream, ele se encontrava em uma posição confortável dentro da Columbia Records, com liberdade total para escolher seus próximos caminhos artísticos. Com isso, decidiu retornar às raízes do Country e ao estilo Outlaw que ajudou a definir sua identidade na década anterior. Produção feita pelo cantor, junto com Bee Spears, indo para uma abordagem mais enxuta e tradicional, aproximando-se da estética do Outlaw Country, mas com um acabamento ligeiramente mais polido, refletindo a evolução técnica e comercial da época, além de uma sensação de coesão sonora, com menos experimentação e mais foco em consistência. O repertório é ótimo, e as canções são bem ordenadas e com um toque reflexivo. No fim, é um disco muito interessante e bastante imersivo.
Melhores Faixas: Tougher Than Leather, Summer Of Roses, Little Old Fashioned Karma, Changing Skies
Vale a Pena Ouvir: I Am The Forest, My Love For The Rose, The Convict And The Rose
Without A Song – Willie Nelson
NOTA: 6/10
Alguns meses se passaram, e foi lançado outro álbum do cantor, o Without a Song. Após o Tougher Than Leather, Willie quis voltar a mergulhar no cancioneiro clássico americano, reunindo Standards associados ao Jazz, Pop tradicional e ao Great American Songbook. Diferente de Stardust, que teve um impacto revolucionário e inesperado, Without a Song surge em um momento em que essa abordagem já estava consolidada dentro da carreira do Nelson. Produção conduzida por Booker T. Jones, seguindo aquela linha sofisticada e elegante, próxima da estética estabelecida em Stardust, mas com um caráter ainda mais tradicional em alguns momentos. Os arranjos até que são bem elegantes, deixando aquela atmosfera refinada e nostálgica, o problema é que há muita coisa repetitiva e com aquele sentimento de que faltou algo mais. O repertório é até bom e consegue ser bem interpretado, mas é muito mais do mesmo. Enfim, é um álbum mediano e chega a ser cansativo.
Melhores Faixas: Harbor Lights, A Dreamer's Holiday, Once In A While
Piores Faixas: You'll Never Know, Autumn Leaves, As Time Goes By (participação nada especial do Julio Iglesias)
Angel Eyes – Willie Nelson
NOTA: 6/10
Se passou mais um ano, e outro álbum do Willie Nelson foi lançado, o Angel Eyes. Após o Without a Song, o cantor quis continuar com o universo do Jazz e do Great American Songbook. Decidindo mergulhar em um repertório mais associado ao Jazz tradicional, indo em artistas que foram esquecidos com o passar dos anos, o que dá ao disco um caráter mais específico e sofisticado. Produção feita pelo próprio Willie Nelson, aqui os arranjos são mais contidos, com ênfase na atmosfera e na nuance. A instrumentação é dominada por piano, guitarra suave, baixo acústico e discretos elementos de sopro. Em vez de grandes orquestrações, o álbum opta por uma abordagem mais enxuta, criando uma sensação de proximidade, só que, novamente, tudo é bastante repetitivo, ficando bem cansativo. O repertório, apesar de ser bem interpretado, não consegue te prender. No fim, é um disco irregular e bem sem graça.
Melhores Faixas: Angel Eyes, Samba For Charlie
Piores Faixas: The Gypsy, There Will Never Be Another You
City Of New Orleans – Willie Nelson
NOTA: 6/10
Alguns meses se passaram, e foi lançado mais um trabalho novo do Willie Nelson, o City Of New Orleans. Após o Angel Eyes, o cantor decidiu retornar ao Country, reunindo canções que dialogam com a tradição americana, especialmente no que diz respeito à narrativa e à simplicidade melódica. Reforçando seu interesse por canções com forte carga narrativa e identidade cultural. Produção conduzida por Chips Moman, segue uma linha mais tradicional e direta, aproximando-se novamente do Country, mas com um acabamento limpo e acessível que o gênero explorava nos anos 80, por isso muito dos elementos acabam não funcionando já que os vocais do Willie não acompanham o acompanhamento rítmico e as bases sonoras. O repertório é mediano, tem canções legais e outras bem fraquinhas. No fim, é outro álbum irregular e que mostrava que ele precisava se reinventar.
Melhores Faixas: City Of New Orleans, Please Come To Boston, Cry
Piores Faixas: Until It's Time For You To Go, It Turns Me Inside Out, Why Are You Pickin' On Me
Me & Paul – Willie Nelson
NOTA: 8/10
Se passou mais um intervalo de um ano, e foi lançado um novo álbum do cantor, o Me & Paul. Após o City Of New Orleans, este novo álbum não representa um projeto totalmente novo, mas sim uma espécie de revisitação de sua própria trajetória. O disco funciona, em grande parte, como uma regravação de material anterior, especialmente de músicas ligadas à fase inicial de Nelson e à sua relação com Paul English, seu baterista de longa data e figura central em sua carreira. Produção indo para um caminho mais direto e tradicional, em que os arranjos são simples e eficientes, com foco em violão, guitarra, baixo, bateria e steel guitar, além dos vocais expressivos do cantor, que carregam não apenas emoção, mas também o peso do tempo. O repertório é muito legal, com canções interessantes e outras bem reinterpretadas. Enfim, é um projeto muito bom e que tem mais coesão.
Melhores Faixas: You Wouldn't Cross The Street (To Say Goodbye), Me And Paul, I Let My Mind Wander
Vale a Pena Ouvir: Pretend I Never Happened, She's Gone, Black Rose
Partners – Willie Nelson
NOTA: 8/10
Agora, indo para o ano de 1986, foi lançado outro álbum do Willie Nelson,o intitulado Partners. Após o Me & Paul, o cantor participou nesse meio tempo do supergrupo Highwaymen, junto com Waylon Jennings, Johnny Cash e Kris Kristofferson. Com isso, ele se encontra mais consolidado, confortável e, de certa forma, menos experimental, decidindo fazer um disco que não busca ruptura, mas continuidade, quase como um exercício de estilo dentro de uma zona segura. Produção feita por Chips Moman, deixando uma abordagem orgânica e mais acessível, com os arranjos sendo relativamente densos: guitarras limpas, presença constante de teclados, seções de cordas e uma base rítmica extremamente estável. O repertório é muito bom, e as canções são bem suaves, com aquele toque mais cadenciado. No final de tudo, é um disco bacana e muito imersivo.
Melhores Faixas: Heart Of Gold, My Own Peculiar Way
Vale a Pena Ouvir: Something, Remember Me, Hello Love, Goodbye
The Promiseland – Willie Nelson
NOTA: 8,1/10
Meses se passaram, e foi lançado um novo trabalho do Willie Nelson, o The Promiseland. Após o Partners, o cantor começava a enfrentar um cenário musical em mudança, com o Country se tornando cada vez mais orientado para o mercado e para uma sonoridade mais polida. Ainda assim, continuava produzindo com consistência e explorando diferentes facetas de sua identidade musical. Produção feita pelo próprio cantor, seguindo um caminho intermediário: acessível, profissional e voltado para o mercado, mas ainda com traços da sua identidade característica, com arranjos estruturados e uma temática que, às vezes, consegue dialogar com o Western, mesmo que não seja algo tão ousado. O repertório é legalzinho, e as canções são todas bem envolventes e com um toque de leveza. No fim, é um disco divertido e que foi mais consistente.
Melhores Faixas: Pass It On, I've Got The Craziest Feeling
Vale a Pena Ouvir: You're Only In My Arms (To Cry On My Shoulder), Do You Ever Think Of Me, Basin Street Blues
Island In The Sea – Willie Nelson
NOTA: 8/10
Outro ano se passou, e foi lançado um álbum que se tornou meio oculto com os anos, o Island In The Sea. Após o The Promiseland, ele ainda mantinha sua liberdade artística, mas seus lançamentos já não carregavam o mesmo impacto revolucionário dos anos 70. Ainda assim, continuava produzindo com consistência e decidiu fazer um álbum mais variado, que colocasse o country em outras facetas. Produção conduzida por ele, junto com Grady Martin e Booker T. Jones, trouxe uma abordagem polida, com uso mais evidente de bateria marcada, guitarras limpas e arranjos mais estruturados. Percebe-se um equilíbrio entre o Country tradicional e as influências modernas, misturando isso com Folk, Yodeling e até música havaiana. O repertório é bem interessante, e as canções são todas mais melódicas e cadenciadas. Enfim, é um álbum muito bom e que acabou sendo ignorado e esquecido com o passar dos anos.
Melhores Faixas: Nobody There But Me, Women Who Love Too Much
Vale a Pena Ouvir: Cold November Wind, Wake Me When It's Over
What A Wonderful World – Willie Nelson
NOTA: 7/10
Chegando já no fim dos anos 80, Willie Nelson decidiu voltar com aquele lado delicado em What A Wonderful World. Após o Island In The Sea, o cantor retorna a um território mais seguro e já consagrado em sua carreira: o cancioneiro clássico americano, fazendo um trabalho que revisita clássicos associados a grandes intérpretes do passado, como Louis Armstrong. Produção feita mais uma vez por Chips Moman, seguindo uma linha elegante e acessível, bastante alinhada com o Pop tradicional e os Standards, apostando em um formato mais intimista do Jazz, mas com uma inclinação maior para um som mais amplo e polido. A atmosfera geral do álbum é leve e calorosa, além de trazer alguns elementos do Country, mesmo que distorça um pouco os arranjos originais. O repertório é muito bom, e as canções, de certo modo, são bem interpretadas. Enfim, é um disco legal, mas que apresenta falhas.
Melhores Faixas: South Of The Border, Moon River, To Each His Own, Twilight Time
Piores Faixas: The Song From Moulin Rouge (Where Is Your Heart), Ac-Cent-Tchu-Ate The Positive
A Horse Called Music – Willie Nelson
NOTA: 8,4/10
E aí, alguns meses se passaram, e foi lançado outro disco do cantor Willie Nelson, o A Horse Called Music. Após o What A Wonderful World, Willie Nelson buscava reafirmar sua identidade dentro de um cenário Country cada vez mais dominado por uma estética comercial e padronizada. Então, esse trabalho surge como uma tentativa de síntese: um álbum que retorna mais diretamente ao Country, mas sem abrir mão de sua sensibilidade como intérprete e compositor. Produção feita dessa vez por Fred Foster, seguindo uma sonoridade limpa, bem definida e levemente polida, mas ainda enraizada na tradição. Os arranjos combinam instrumentos clássicos do gênero com uma base rítmica mais presente, incluindo bateria marcada e linhas de baixo mais evidentes, além dos vocais do Willie, que são bem expressivos e articulados. O repertório é muito bom, e as canções são bem cadenciadas e reflexivas. Em suma, é um ótimo álbum e merece ser redescoberto.
Melhores Faixas: Nothing I Can Do About It Now, A Horse Called Music, There You Are
Vale a Pena Ouvir: The Highway, If My World Didn't Have You
É isso, um abraço e flw!!!
